Gratulerer til Tim Leong (sjefredaktør) og Laura Hudson (seniorforfatter)-Etter flere kamper ankommer deres nye magasin Comic Foundry i tegneserier denne onsdagen.

Det ser fantastisk ut, med et veldig moderne, profesjonelt design (selv om jeg synes jeg er enig med Diamond i at det ville være mye bedre i fargen). Det oppfyller absolutt Leongs mål å gjøre noe unikt, i motsetning til andre tegneserier der ute.

Den snarky humor er tydelig fra omslaget, der nær toppen, ved siden av prisen på $ 5,98, er en linjeseling “One Cent Billigere enn Wizard!” Ikke at en veiviserleser ville være interessert i dette uansett … magasinet ønsker å metode de mellom “de hardcore superheltene eller indieeliten” som er interessert i kultur/livsstilsartikler. (Jeg tror det er et ord som “fan” som mangler etter “superhelter” i det følelsen. Med mindre de forventer at Clark Kent vil abonnere.)

Bidragsyterlisten inkluderer navn som er kjent for oss i Blogverse, folk som Ian Brill, Brigid Alverson, Graeme McMillan og Kevin Melrose.

Formatet er … Jeg vet ikke om det er en formell betegnelse for dette i magasinet Biz, men det er ideelt for toalettlesing. Det er ikke en nedleggelse; Jeg gledet meg virkelig over mangfoldet av innhold. Sider har to eller tre korte funksjoner hver, som en-setningsanbefalinger fra skapere eller raske intervjuer (emner inkluderer Brad Meltzer, Garth Ennis og Kyle Baker) eller forhåndsvisning av kommende bøker fra en side fra lovende artister eller en liste over mye hyped prosjekter som ennå ikke har dukket opp. (Flott idé, den siste; jeg vil gjerne se det som en tilbakevendende funksjon.) Mange interessante tanker, men ingenting for dypt, og alltid mye mer på neste side.

Ta for eksempel Vaughans anbefaling av Preacher, som leser i Toto “Dette er en av de klassikerne som er best der oppe med Watchmen og Batman: The Dark Knight Returns.” Godt selskap, men det forteller oss ikke noe om boka, og den eneste personen som sannsynligvis vil bli svaiet av dette, er noen som vet nok om tegneserier til å vite hvem Vaughan er, respekter hans smak nok til å følge den blindt, og likevel Har aldri hørt om Preacher på egen hånd. Virker ikke så plausibel for meg.

Publikumsreaksjon på mye av dette er mye mer sannsynlig å være “Å, ja, jeg liker at også, ryddig, jeg har noe til felles med den forfatteren” enn “god analyse, jeg må se etter det”. På den måten er det veldig overflate, godt egnet til en Hollywood-poser som vil vite hvilke navn som skal slippes uten å faktisk lese noe. Men jeg undervurderer ikke hvor attraktiv den følelsen av å være en del av en i-crowd kan være for å bygge et publikum. Jeg ble forført av det også.

Det samme gjelder en seksjon med tittelen “Tegneserier du sannsynligvis ikke vet om, men burde”. For hver av fire titler er det et miniatyrbilde-bilde, forfatteren og forlagsnavnene, og når det er tilgjengelig (siden tre av fire sier “nå”, ikke veldig nyttig). Det er det. Anbefalingen fra redaktører fra et magasin med merittliste kan innebære noe (selv om jeg også vil hevde det); Fra en ny publikasjon innebærer det knebøy.

Så kommer Life+Style -delen. Siden om hvordan du kan gjøre et tegneseriedeksel til en plakat er nerdete, men interessant; Pickup Lines tegneserier kan bruke, med reaksjoner fra tilfeldige kvinner, er bare skumle. “Hvem vi tror burde spille tegneserier i filmer” og “Cocktails oppkalt etter superhelter” minnet meg om den typen ting jeg ville se i, ja, veiviser.

Men det blir bedre. “Inside the Office” -funksjonen (dette problemet, Brian Wood) er akkurat den typen ting jeg vil se mye mer av, og undersøke tegneserierelaterte steder å besøke stat-for-stat er noe ingen andre gjør. Disse artiklene er mindre fanboy, mye mye mer involverer for denne leseren, sammen med “hva som skjedde med” -intervjuet og “How to høres smart ut om” nøkkelelement-oppskrivning om Tintin.

Det er lengre stykker også på baksiden av boken-en historie (fiksjon) om å jobbe i en tegneserie, et intervju med Kristen Bell, en analyse av “Sex and the Super-Hero”, og Bryan Lee O’Malley På den fjerde Scott Pilgrim -avdraget.

Visuelt fortsatte det hele å blande sammen for meg. Det er mange bilder, men moderne tegneserier og grafiske romanomslag reproduserer ikke godt i grått, fordi de er for opptatt. Jeg hadde vanskelig for å skille ved første øyekast der en funksjon slapp og en annen begynte. Med farge ville det være mye enklere, fordi du kan bruke forskjellige bakgrunns nyanser for å skille ut de små funksjonene.

Noen kule innholdsideer (som “Sex scene eller tegneserie?”, Tidligere sett på nettet med forskjellige bilder) er uleselige i svart-hvitt. Igjen, det er på grunn av materialet de reproduserer, som ikke er utviklet for monokrom. Moteseksjonen (fem sider med komiskinspirerte t-skjorter og sko) var en total fiasko på grunn av dette. Og jeg fikk ikke poenget med å gjenopprette tegneserier med bildernull